Фет А. А.: поэзия как дыхание жизни

В русской литературе XIX века Фет Афанасий Афанасьевич занимает особое место. Его часто называют «поэтом для поэтов» — настолько отточенным и в то же время загадочным было его мастерство. В отличие от современников, поглощённых социальными вопросами, Фет создавал «чистое искусство«, где главными ценностями становились красота, гармония и мимолётность переживаний. Этот творческий путь был не просто эстетическим выбором. Но и своеобразной защитой от жизненных невзгод, которых на долю поэта выпало немало.

История жизни Фета началась с драмы.

Рождённый в ноябре 1820 года в семье орловского помещика Афанасия Шеншина и немецкой подданной Шарлотты Фёт. Он до 14 лет носил фамилию отца. Однако после обнаружения юридической незаконности брака (православное венчание состоялось после рождения сына) юноша лишился не только фамилии, но и дворянства, прав на наследство и даже русского подданства. Этот удар определил главную цель его жизни — во что бы то ни стало вернуть утраченное положение.

Годы учёбы в Московском университете стали временем творческого становления.

В кружке литератора и переводчика Михаила Погодина молодой Фет знакомится с будущими светилами русской литературы — Аполлоном Григорьевым, Яковом Полонским. Именно здесь рождается его первая поэтическая книга «Лирический пантеон» (1840), получившая одобрительный отзыв Белинского: «Из всех живущих в Москве поэтов господин Фет самый даровитый».

Осознавая, что литературные заработки не обеспечат восстановления социального статуса, Фет поступает на военную службу.

В кирасирском полку, расквартированном в Херсонской губернии, он проводит долгих 13 лет. Именно здесь происходит трагическая история любви к Марии Лазич — бедной дворянке. Ее гибель в пожаре (по распространённой версии — самоубийство) оставила глубокий след в поэзии Фета. Военная карьера не принесла желанного дворянства. Но подарила бесценный материал для творчества.

Современники называли Фета «поэтом-музыкантом».

Его стихи не просто написаны с учётом музыкальности — они созданы по законам музыкальной композиции. Вспомним знаменитое «Шёпот, робкое дыханье…» (1850), где отсутствие глаголов создаёт эффект сиюминутного впечатления, а аллитерации («трели соловья», «серебро и колыханье») воспроизводят звуки ночи. Не случайно более 180 стихотворений Фета были положены на музыку — от Глинки до Шостаковича.

Пейзажная лирика Фета — это не просто описания, а тончайшие психологические зарисовки.

В стихотворении «Я пришёл к тебе с приветом…» (1843) пробуждение природы сливается с душевным подъёмом лирического героя. Характерная деталь: Фет практически не использует конкретные цвета, предпочитая передавать световые и звуковые ощущения («солнце встало», «лес проснулся»). Этот импрессионистический метод сделает его предтечей символизма.

Любовная лирика Фета: между восторгом и трагедией.

Любовная лирика противоречива. С одной стороны — восторженные строки вроде «Сияла ночь. Луной был полон сад…» (1877). Любовное свидание описывается через музыку («рояль был весь раскрыт, и струны в нём дрожали»). С другой — трагические мотивы, связанные с памятью о Марии Лазич: «Ты отстрадала, я ещё страдаю…» (1878). Уникальность Фета в том, что даже самые личные переживания он умел превращать в общечеловеческие символы.

Четыре выпуска сборника «Вечерние огни» (1883-1891) стали поэтическим итогом.

Здесь Фет достигает невероятной смысловой плотности при внешней простоте. Стихотворение «Учись у них — у дуба, у берёзы…» (1883) превращает зимний пейзаж в притчу о человеческой стойкости. А в шедевре «Одним толчком согнать ладью живую…» (1887) поэт формулирует своё кредо: искусство должно улавливать неуловимое.

Последние годы Фет посвятил переводам, которые считал равнозначными собственному творчеству.

Его версии «Фауста« Гёте и философских трудов Шопенгауэра до сих пор считаются эталонными. Любопытно, что именно через Шопенгауэра Фет пришёл к пессимистическому взгляду на мир, что контрастировало с жизнеутверждающей тональностью его лирики.

Фет умер 3 декабря 1892 года в Москве от сердечного приступа. Похоронен в родовом имении Клеймёново (Орловская область). Могила сохранилась у церкви, где его крестили. 

Парадокс Фета в том, что поэт, отвергавший «полезность» искусства, создал произведения, которые спустя полтора века остаются востребованными. Его минималистичная поэзия, где каждое слово на вес золота, удивительно созвучна современному миру. Как заметил Бродский: «Фет научил русскую поэзию тому, что можно сказать всё, почти ничего не говоря». В этом — секрет его творческого бессмертия.